魔兽世界票房50亿美元-魔兽世界票房

据外国媒体报道，《魔兽》**推出，虽口碑不佳但席卷海外(中国)票房。该片至今没有正式宣布拍续集，目前看来也不会马上拍，不过导演邓肯·琼斯近日提前透露了《魔兽2》拍什么——一直讲萨尔如何建国：“第一部影片的目的是建立世界观，展现杜隆坦帮助他的儿子逃离一个垂星球的故事。就我而言，贯穿3部影片的设想，在于萨尔如何实现杜隆坦的愿望，为兽人建立一个新的家园。所以第二部**将会展现这个孩子青春年少时的故事，熟悉《魔兽世界》剧情的人应该知道，这是一个斯巴达克斯式的故事，我基本会沿着这个剧情走下去。至于人类这一边，目前还不清楚后续会是怎样，不过基本就是处理上部影片产生的余波。而在兽人这边，基本就是跟着那个叫古伊尔的baby，也就是萨尔，讲述他如何建立兽人家园。”

《魔兽》向票房杀来，中国游戏**化的机会也来了吗

2016年，基于《魔兽世界》世界观改编的真人**《魔兽》上映，令望眼欲穿的粉丝们欣喜若狂。尤其是中国玩家更是无比兴奋，甚至不少AFK多年的WOWer都呼朋唤友前去贡献票房，让人见识到魔兽IP可怕的号召力。

随后四年过去了，《魔兽》**第二部至今遥遥无期。暴雪究竟为什么不拍了？这是很多人心中解不开的疑问。关于这个问题，不同意见的玩家们分成了好几派。

最主流的说法是，《魔兽》**没有赚到钱。《魔兽》**全球票房4.39亿全球美元，其中北美本土票房失利仅不到5000万；中国观众们则贡献了超2亿刀，约占总票房的一半。而该片拍摄成本约1.6亿美元，再加上后期、宣发等费用，一般而言好莱坞**票房需要超过成本三倍才算“赚”。因此虽然中国市场火爆，但《魔兽》的总体成绩并不理想。在这种“不赚钱”的前提下，片方制作续集的积极性可想而知。毕竟资本都是逐利的，不赚钱的事谁做啊？

其次是导演的问题。固然中国玩家狂热的二刷三刷贡献了不少票房，但也有玩家冷静的分析《魔兽》拍得并不算好——这其中导演邓肯·琼斯要背不少锅。

《魔兽》**被玩家诟病最多的就是它奇怪的剧情，**既没有围绕“阿尔萨斯”、“伊利丹”等经典人物展开，也没有选择“斯坦索姆屠城”、“海加尔山之战”等史诗剧情，反而挑了一段路人观众不了解、粉丝玩家不爱看的“第一次兽人入侵”来拍。这不得不说是一个很失败的选择。在邓肯·琼斯回答一位网友的推文中，我们找到了这么拍的原因——导演自身对剧情的理解问题非常大。

他设想中的《魔兽》三部曲剧情非常诡异：第一部讲述兽人第一次入侵艾泽拉斯，第二部选的是萨尔在战俘营里的经历（还在里面认识了一个牛头人），第三部则是兽人西渡卡里姆多建立自己王国的故事。完美避开了《魔兽争霸3》剧情中最吸引人的部分......恐怕暴雪看到这样的剧本也不敢同意开拍吧。

最后一口锅是暴雪的。暴雪在品控方面一向是精益求精，不过精益求精是对自己而言的，如果放在别人身上就很容易被理解成吹毛求疵。一般游戏改编**直接把IP打包卖给片方，坐着收钱就可以了，比如隔壁的《生化危机》都拍成那样了也没见卡普空说什么。

但是暴雪对于《魔兽》**的要求非常高，也寄予了极高的希望，并且出于对好莱坞制片体系的不信任，暴雪在《魔兽》的拍摄期间就多次“作妖”。

《魔兽》**最早宣传2009年上映，结果当年却曝出刚刚找到导演山姆·雷米。当时山姆·雷米放弃执导《蜘蛛侠》系列的第四部**，结果却是不了了之，随后跳槽去了《魔境仙踪》。空了好几年后，暴雪才终于找到了魔兽忠实粉丝邓肯·琼斯来导演。

另一方面片方传奇影业也不是一开始就敲定的，业内传闻是暴雪多方考量才找到了这家在中国并不算很出名**公司。

2016年《魔兽》上映后，抛开票房失利不说，暴雪对导演和影片内容也并不满意。有传言说，暴雪总部对传奇交出的粗剪版本就不满意，于是才导致了主导**合约的首席运营官Paul Sams离职。而传奇影业邀请全世界媒体到巴黎参加的首映，唯独暴雪缺席，也坐实了暴雪和传奇不和的传言。有意思的是暴雪在2015年成立起了影视部门，也许是打算本着“u can u up”的精神自己拍续集。

不过最近传出了好消息，外网传闻新的《魔兽》**正在拍摄中，或许正是先前暴雪声称的“重启故事的《魔兽》**”。按照暴雪的计划，新的《魔兽》**将重启剧情，更忠实于游戏原著。也许这次玩家们终于可以在屏幕上看到阿尔萨斯大战伊利丹了。

如何看待魔兽世界**票房在网络上预测的两极分化

全球游戏业正前所未有地保持一致——牟足劲向**业冲击。

在万众期待的《魔兽》中国首映倒计时的关头，6月6日，巨人网络对外宣布成立影视业务子公司巨人影业，成为了巨人回归A股后成立的首个业务子公司，此前巨人的名作《征途》很有可能像《魔兽世界》一样经改编登上大银幕。在巨人网络之前，网易、游族、蓝港等游戏公司也早已宣布加入影视阵营。

毋庸置疑，游戏**化是国内外行业的共同趋势，最近轻松登顶票房的《愤怒的小鸟》已经证明市场的无限前景。但中国游戏能在这个巨大风口就势飞起吗？

IP年代“游改**”利益诱人

如果你的朋友圈有游戏玩家，想必早在n天前已经看到他们在晒《魔兽》**票，尽管它要在6月8日才上映，这在中国**消费中极其少见。这部改编自知名游戏《魔兽世界》的魔幻**，被业内预计上映后排片占比将高达90%以上，中国票房将有可能达到20亿元。

数据显示，截至6月2日22点整，《魔兽》零点场共排映7123场，购票人次51.35万，累计票房2563.53万人民币，数据逼近《速度与激情7》去年历史记录（5246.97万）的一半。

一大波“游改**”也即将来袭。据公开资料，《俄罗斯方块》将由中美联合拍摄，打造同名“史诗级”科幻、动作、惊悚**系列，《水果忍者》、《我的世界》、《割绳子》等游戏也将被改编**，《古墓丽影3》也将重启，并计划于2018年上映。

“游改**”并不是什么新鲜名词，且由来已久，1993年热门游戏《超级玛丽》就通过借鉴马里奥管道工的概念改编成了**《超级马里奥兄弟》，这之后好莱坞陆续有“游改**”上映，但大多数是不成功的。有人统计，好莱坞自1993年至2014年共有30余部“游改**”，除了《生化危机》系列和《古墓丽影》，绝大部分的票房和投资回报低于预期，其中“超级玛丽”不及投资成本一半。

在“愤怒小鸟”、“魔兽”强势来袭之前，游改**几十年来一直很难打破票房不佳的魔咒，好莱坞的投资商和**制作者却前仆后继，原因很简单，背后利益诱人。按照粉丝经济的理想效果，拥有众多游戏玩家的热门游戏，光把玩家吸引到**院就不得了，还能结合**做一系列的衍生品，创造巨大的经济效益；反过来，游改**，拓展游戏角色与情节的可能性，应该是能反哺游戏，延长游戏生命周期的。

现在娱乐产业得IP得天下。自带故事和人物，题材越来越丰富，又不断经过市场玩家口味考验的游戏，对于**创作也是不可多得的好素材。原计划购买**《魔兽》中国版权的万达就是看中这一点，2016年初直接把传奇影业收入囊中，当时王健林预言传奇影业几千个IP知识产权，将来就会变成万达整个旅游行业或者儿童娱乐行业巨大的生命，实现**产品的延续。

而今年“愤怒小鸟”、“魔兽”的强势来袭，很可能是整个“游改“**产业复兴，大开挣钱模式的转折点。

游戏**双风口，中国却没成功先例

不论是**还是游戏，中国都在前所未有的绝佳风口。

在刚刚过去的2015年，中国**市场创造了近几年来最好的成绩：**总票房达440.69亿元，同比增长48.7%。城市院线观影人次12.6亿，比2014年增长51.08%，其中中国影片《捉妖记》以24.38亿元收入，超越好莱坞大片《速度与激情7》，成为中国史上最高票房**。

中国的游戏业有多火，不用这样列数据，还是拿《魔兽》举例即可——它之所以在中国首映，就是因为中国是《魔兽世界》游戏最大的市场之一。据估计，在全球的500万玩家里，中国玩家几乎占据了一半。

然而，史无前例的双风口中，当好莱坞的《超级马里奥兄弟》已经过去二十多年了，“愤怒的小鸟”们开心挣钱时，中国至今没有一个将二者结合的“游改**”来市场赚一把。

魔兽会是一个风向标

“游改**”热潮来袭，中国市场不会被忽视，就看谁先抢滩。

这次打造出《征途》的巨人网络宣布加入影视阵营，已经再次宣布暗战正在进行。在中国娱乐业高速发展，而**原创故事能力整体偏弱的背景下，随着互联网发展而越来越丰富的各类游戏题材会很快填补市场的多种需求。

实际上，6月6日巨人网络的表态，也展示了游戏与**娱乐在中国互相支持的样本和前景。巨人把自有游戏向其它娱乐内容的延伸称为“产品全IP计划”，将开发包括《征途》、《球球大作战》、《仙侠世界》等在内热门游戏的影视剧、文学、动漫产品。这之前，腾讯、网易等也在尝试探索“游改**”的可行性，《QQ飞车》、《天天酷跑》、《QQ炫舞》、《天下3》、《新大话西游2》等都在计划中。

市场没有好的产品，也正说明好质量游改**的前景无限。可以预见的是，一旦《魔兽》这样的标志性“游改**”项目最终证明票房成功，将刺激爱跟风的中国市场迎来“游改**”风口。

魔兽票房为什么在中国那么火而在国外票房惨淡？ 求专业详细回答（暴雪情怀）

任何东西都吹的就有黑的不是很正常吗。。。

吹有吹的理由，因为山口山毕竟是这么多年最成功的MMORPG网游（没有之一，不过去掉网游二字可能得加个之一了）和最成功的客户端网游（之一）号召力足够强并且可以说是80，90这一代人的青春（当然90的话可能只能算前半部分。）明年这帮人正好到了有充足消费能力的时候，没时间打团本推BOSS研究剧情难道还没时间看一场2小时的**？以这个忠粉的数量，票房是有基本保障的。

黑的话分两类，理性的不乐观（当然其实这不能算黑了）和纯黑。

理想的看衰其实也是有理由的。因为**改编游戏成功的很多，但是游戏改编**，可以说没有成功的（当然这个成功是票房口碑都成功）生化危机（好吧卡普空现在还在炒冷饭，水平比暴雪不知道高到哪儿去了。），波斯王子，最终幻想（指那个全CG**）哪个不是3A级的大作，哪个没有强大的号召力，结果。。。统统是恶评。最终幻想的CG**干脆玩垮了制作公司，生化危机票房算是成功了，结果口碑简直不忍直视被原作党喷出了翔（个人倾向**是同人创作。。。）魔兽争霸和魔兽世界的牌子太大砸不起，但是游戏改编**到目前为止又没一个成功的。所以吧，表示悲观也是正常的（当然说实话，我不怀疑暴雪创造历史的能力。）

至于纯黑。。。黑到深处不带脑，管他做甚？

望采纳~~~

魔兽票房亏损原因

**《魔兽世界》在中国的票房高于北美，这实际上更多是中国粉丝，给头次接触的、以西方奇幻世界观建立的世界交粉丝税。

面临谢顶危机或捧着大肚腩的中年男子们成群出现在影院，他们一边看**，一边向另一半或孩子低声讲述**情节。当下的影院和观众，已经很少会如此纵容这样的“不文明观影”了。

这些人可能是第一次看这部**，但依然可以在不到2小时内，比较准确地预测出下一幕的场景。他们曾是一个特别年代的见证人。

2000年前后，中国开始普及中低速互联网，当时的家家户户，逐渐有了比电话拨号上网更快的ADSL宽带，随之而来的，是2000年到2004年的网络游戏黄金时期，其间，众多的2D网络游戏盛行，例如盛大的《传奇》、网易的《大话西游》。如果没有宽带和计算机业的发展，也就没有当年“电子***”的盛世。而当第一代在国内普及的2D网游流行的时候，3D网游才刚刚崛起。2004年-2008年，3D的《魔兽世界》统治了网游市场。这款游戏上市的时候，几乎全国所有的网吧和网络游戏用户都为之疯狂。

这是一个我们从未见过的世界。暴雪公司开发的《魔兽世界》，起初只是脚本，讲述一个流浪的兽人王子成长为酋长，统领兽人与人类大战的故事。这个简单的故事，原本只是暴雪公司一个创作小组偶然的念头。经历十余年，才逐渐被丰满成一个具有魔法定则、诸多种族、故事跌宕起伏的严谨故事，形成了一个充满幻想的奇异世界。

城堡、河流、山脉、盆地，都按照我们地球的比例略微缩小，从魔兽世界的一片大陆抵达另外一片大陆，真的需要游戏玩家一路奔跑、骑马或者使用魔法传输。当时的游戏玩家，第一次进入一个3D立体的游戏界面，尝试在一个巨大的星球上旅行。那种感觉，就像孩子们第一次拿到手机时受到的震撼吧。

那时候这些玩家还不知道，他们在第一次接触《魔兽世界》的时候，其实也是头一次接触了如今已然十分流行的西方奇幻文学世界。而欧美的玩家，早在此之前就接触了《魔戒》《龙枪编年史》《龙与地下城》这些文学作品。

这些文学作品，虚构着一个个标准化的奇幻世界：通常他们有魔法、龙、精灵、矮人、冷兵器格斗、城堡战争等等。在一场魔法师和战士的格斗里，为了保持这个世界的基本平衡，双方会各占优劣。魔法师会释放各种各样的魔法，让战士受到火焰、冰霜、风暴、石土、雷电的伤害，战士们则比魔法师具有更高的耐力，在承受这些伤害的同时，仍能努力靠近魔法师进行近战肉搏，甚至干扰魔法师的施法。如此一来，两者会达到一个相对平衡，不至于魔法师天下无敌抑或战士能够手刃任何一个魔法师。这不是什么科学，而是制定世界的法则，这些法则成为这个世界平衡的必需。而有些作者，为了搭建更严谨的剧情，还在这些文学作品里定义、创建一系列独立的语言，最著名的例子，就是《魔戒》中的精灵语。

除了架构世界观，《魔戒》《龙枪编年史》《龙与地下城》这些作品，还直接变化为电子游戏的蓝本。我们如今仍会接触到的“角色扮演游戏（RPG）”，大多数都建立在以这几本书为基础的西方奇幻世界世界观之上，它们通过改编一些细节，成为一个个崭新的故事、游戏。

严谨的结构，是东方奇幻所不常有的。《西游记》里，佛教设定碾压道教。玉皇大帝被孙猴子打得钻桌底，如来佛祖一只手掌就把它收服了。我们纵然对如来的惊天神力瞪大了眼，还是会问：玉皇大帝怎么能这么弱——“这不科学”。而在《魔戒》里，不单角色开挂的情况不多，要销毁魔戒这样的“神物”，也要护送它到制造魔戒的地方才行。中国的奇幻固然更浪漫，西方的奇幻却更讲究逻辑和规则。

逻辑与规则，在某种程度上阻挡了这些“世界”“世界观”进入中国。游戏，是打开它的一个窗口。

为什么《魔兽世界》在中国大卖，却在北美票房惨淡？可资比较的是，当年《魔戒》全球上映，盛况空前，那是欧美读者们头一次看到自己心仪的奇幻作品搬上银幕。大家排队看**，实际上是粉丝们在交粉丝税。欧美粉丝的举动，也唤醒了那些在中国的西方奇幻世界粉丝。现今《魔兽世界》上映，则是更多的中国粉丝，给自己头一次接触的以西方奇幻世界观建立的世界交粉丝税。

《魔戒》的粉丝假如有1亿，恐怕有9000万在欧美，1000万在中国。而《魔兽世界》的粉丝，假若有1亿，恐怕1000万在欧美，9000万在中国，这其中，有8000万是头一次在《魔兽世界》里，见识到了一个全新的世界、一个能够自由旅行异国、不受拘束在天空中飞行的世界。

2015年，被人称为“IP之年”。一些沉寂了几十年的老IP，似乎一夜之间都被纷纷写出剧本、拍成**。为什么老IP看起来值钱？那些十几二十年前的老IP受众，当年还只是个孩子，如今已经是掌握着主流消费话语权的大人了，当年没能交上的**票和正版玩具费，现在有能力交了。

《变形金刚》《超人》《龙珠》，那些年我们追过的IP，已经孵化成越来越多的**、游戏、玩具以及文化相关产品，但它们大多都架构于西方奇幻故事背景下。

东方奇幻呢？仅是围绕《西游记》这个古老的IP，过去两三年就上映了多部大**。然而除了《大圣归来》略带些“鼓励分”的口碑之外，其余都难如人意。新生代奇幻如《盗墓笔记》《鬼吹灯》要想比肩《魔戒》《冰与火之歌》，又需文学和影视作者都更费番工夫。

掏钱看《魔兽世界》之余，也倒希望命途多舛的《三体》最终能够成功上映，前提是——别让粉丝们太失望。

《魔兽世界》简介：

这是一个人类和兽人共存，和谐相处，互不侵犯的世界。人类生活在艾泽拉斯大陆中，兽人则在德拉诺劳作繁衍。某日，邪恶的兽人古尔丹（吴彦祖 饰）出现了，它打开了黑暗之门，肆意屠戮手无寸铁的人类，将艾泽拉斯大陆变为了一片地狱的火海。与此同时，曾经与世无争的兽人们如今变得凶猛残暴，他们来到人类的领地，在这里烧杀抢掠，无恶不作。 杜隆坦（托比·凯贝尔 Toby Kebbell 饰）是霜狼氏族的酋长，他发现了古尔丹的野心和阴谋，于是带领着自己的部族千里迢迢来到了艾泽拉斯，在此处，人类领袖洛萨（崔维斯·费米尔 Travis Fimmel 饰）亦在寻找结束战争的两全之道。

魔兽第二部什么时候上映

魔兽票房亏损原因：内容太现实。魔兽世界**在国内国外的口碑出现了两极分化，国内票房大卖，而国外票房惨淡。主要是因为老外比较现实了，管你情怀不情怀，片子不好看就不买账，海外观众勉强还行，主要就是美国本土一边倒批这部大片。投资1.6亿美金，北美却仅收4736万美元。

为什么**《魔兽》票房在中国大卖

截止至2021年8月18日，暂无《魔兽世界》第二部的相关上映信息。

《魔兽世界》第一部虽然首日国内票房2.51亿，几乎是中国**史上首映的巅峰记录了，但是首日后，口碑泵拍导致票房断崖似下跌，最终在国内仅收获了14.72亿元人民币的票房，而全球总票房仅仅只有4.32亿美元。国内粉丝也还了暴雪一个面子，贡献了全球票房的50%还多。这一票房成绩，是暴雪没想到的，就没有第二部的打算了。

口碑不佳却是造成票房溃败的原因

其实游戏改编**，都是吃力不讨好的。影史上游戏改编的**那么多，口碑爆棚让所有游戏粉丝认可的，目前还真没有，一千个玩家心中有一千个主角的形象，而**不可能做到千人千面。

《魔兽》的剧情说实话是很难得到玩家粉丝的共鸣的，大部分玩家是在《魔兽世界》这款网络游戏中沉浸多年，而网游版从公测40年代的剧情是《魔兽》**之后很多年了。

《魔兽》**选择了《魔兽争霸》早期的剧情，粉丝们的记忆点不多，虽然暴风城，艾尔文森林的场景非常的还原，但是人物角色的陌生，会让粉丝游离出剧情之外，少了很多认同感。

《魔兽》2天票房6亿 腾讯影业这个"新兵"做了哪些事

原因如下：

1、有《魔兽争霸1-3》《魔兽世界》做铺垫，所以中国国内有很多拥趸，所以票房就可以辉煌，其实生化危机系列也都是如此。

2、《魔兽》本身拍的就是不错，无论是人物、情节、场面、美工、特效，个人认为，中国**在各方面还是有差距的！

3、美国因为这样的**，所以有些审美疲劳，而中国由于引进**较少，而家里有没有**院效果，所以类似《魔兽》这里**，在中国很火爆！甚至票房超美国

很多人去影院看的不是魔兽，是逝去的年代！是青春的我一去不回！

2016年**院票房排名

首映前就以1.2万场的预排片刷新影史纪录，首映日65.4%的排片率又把《X战警：天启》挤压到17.8%让人心疼。

零点场票房5200万，险些超过《速度与激情7》的5247万成为新的零点场票房冠军。

这部**就是《魔兽》。

6月8日凌晨，十年跳票王《魔兽》**版终于在内地正式上映了，于是整个世界都不淡定了。

截至发稿，《魔兽》上映不到两天，票房已近6亿。

万达院线零点场预售票房达1000万元 腾讯影业却称拍**不为赚钱

如此惊艳的成绩背后，都有哪些投资方呢？——传奇影业（已并入万达院线）、环球影业、腾讯影业、中影集团、华谊兄弟、太合娱乐。

《魔兽》作为一部有着十年积累的大IP，背后再站着万达、腾讯、华谊等大咖，真是想不火都难。其中，万达、腾讯对于《魔兽》的助力备受市场关注。

今年1月，万达宣布以230亿收购传奇影业100%股份，成为了《魔兽》背后的大金主。其对《魔兽》的院线支持自然起到至关重要的作用，首映日65.4%的排片很大程度上也归功于万达院线。

公开资料显示，截至2015年底，万达在国内拥有影院292家，2557块银幕。

在首映前的两小时，万达院线零点场的预售票房已达到1000万元，占到全国《魔兽》零点场预售份额的22%，其中，仅IMAX厅的预售票房就达到了443万。

你见过这样的凌晨三点的万达影城吗？

连影院座椅也是充分考虑到了部落和联盟“势不两立”的格局：

光大证券称，除联合制作方传奇影业的收益，万达院线还可能获得一半票房收入，外加5%-7%的发行佣金。因此，有媒体评论，《魔兽》大卖，万达院线或成最大赢家。

从收入上来讲，万达院线或许会是最大赢家，但是从另外一个角度讲，腾讯影业也可以称得上是大赢家。

“我们参与到《魔兽》这个项目中的初衷，坦白讲不是通过它赚钱。”腾讯影业《魔兽》项目负责人张思阳对《首席娱乐官》表示。其实，相比于腾讯互娱的营收来说，**的确不值得一提。腾讯游戏一天的流水可能就是几千万的级别。（当然，万达集团的地产帝国跟影视产业相比更是不差钱呐！）

那么腾讯影业为什么会成立，又为什么要深度参与到《魔兽》中来？张思阳称，“我们需要探索IP的塑造过程，了解学习通过游戏改编**来打造泛娱乐的方式与路径需要经历哪些东西。”

从游戏改编成**的维度讲，极少有成功的案例。

作为一个强大IP的影游联动案例，《魔兽》对于腾讯影业来说无疑具有很强的借鉴意义。据了解，腾讯影业也在考虑将《英雄联盟》影视化。

张思阳称，“做**只是我们对于品牌IP的一种塑造手段。这一个价值可能跟经济价值没有关系，但是它背后所带来的一些未来的泛娱乐价值却不可估量。”

众所周知，在欧美地区，一部**只有30%左右的收入来自票房，而中国恰巧相反，票房收入占到**总收入的70%以上。因此，像漫威、迪斯尼那样，对于一部IP的全产业链开发往往能创造更大的更长远的价值。这也是腾讯影业在“泛娱乐”战略的背景中成立的原因。

但不同于万达院线在国内已经成为院线一哥的稳固地位，腾讯影业作为影视行业的新兵，更加需要多个优质项目的成功运作来汲取经验，并向市场证明自己的实力。

腾讯影业投资**的经验很少，第一部是《火影忍者》，第二部就是《魔兽》了。很明显，相较于前者，《魔兽》无论从群众基础、市场影响力、案例的典型性、票房规模上，都更具有说服力。因此，通过这次对于《魔兽》的投资和深度参与，腾讯影业势必会让业内人士眼前一亮。

互联网＋泛娱乐 四类用户，精准营销

在“不差钱”的**行业，如果只是追求按照传统的方式做**，那么互联网公司的加入便毫无意义。因此，当腾讯决定做**的时候，就必须发挥它特有的基因优势：

1、泛娱乐：腾讯影业一直宣称“不会孤立地做**”，而是通过泛娱乐的渠道来塑造完整的IP产业链。

2、互联网：腾讯影业背靠有着数亿活跃用户的腾讯平台，可以充分利用互联网方面的优势整合大数据、资源和渠道，通过线上线下联动助力**的制作和宣发。

在**《魔兽》项目刚开始时，就需要用到大数据的分析。腾讯互娱的强势本身就在于游戏平台，因此在游戏相关的宣传和营销的大数据上，也有着很精准的基础。同时，传奇影业在北美也有自己的一支大数据团队。

当时腾讯影业与传奇影业合作，通过数据分析，最终把《魔兽》的目标用户分成四类：核心用户、认知用户、活跃用户、机会用户。

1、 核心用户。

最核心的用户自然是游戏《魔兽世界》的粉丝。

腾讯在2015年9月份就与传奇影业一起做了粉丝平台，即《魔兽》微信公众号和QQ公众号。通过这两种方式建立粉丝平台，针对内容运营组建微信群、QQ群，组织各种活动和调研，持续跟平台上的活跃用户进行互动。

同时，核心粉丝也是最有意愿购买正版衍生品的群体。而魔兽的衍生品授权独家给到了时光网，因此，腾讯的粉丝平台就专门给时光网开了菜单栏，可以买到魔兽的衍生品，同时给予粉丝平台的用户一些优惠活动，拉近与粉丝的距离。

对于核心粉丝的良好运营，可以使《魔兽》在首映前后即可曝出良好的口碑，进而影响后面的三种细分用户。

2、 IP认知用户。

这部分可能虽然称不上是《魔兽世界》的忠实粉丝，但是也被《魔兽世界》的强大光环所影响，对于“魔兽”这个IP很熟悉。

他们可能更多地在腾讯游戏平台上，本身可能就是游戏玩家。因此，腾讯影业会与腾讯游戏平台进行内部联动，通过数据分析，在游戏平台上进行精准的营销活动，让这一群泛游戏的用户对《魔兽》这部**印象更深。

3、活跃用户。

这些人每个月都有一到两次的观影习惯，他们会，对时下热点敏感。

对于活跃观影人群，腾讯网、腾讯视频可能对他们影响更多。在腾讯内部，腾讯影业牵头成立了一个项目组，腾讯网络视频也在其中（值得一提是，腾讯视频旗下的企鹅影业也是《魔兽》**的参投方之一。）

比如6月6日上午，腾讯视频中NBA总决赛的第二场，同时在线人数过千万，腾讯在其中就投放了一支《魔兽》的广告。

4、 机会用户。

也就是一般的普通用户，去不去**院看心情。

只有对上述前三种人群做好推广和口碑营销，才能形成一个社会热点话题，影响到机会用户，与之前《大圣归来》的模式类似。

当然，对于普通用户更直接的方式就是硬广以及大量曝光。所以腾讯在这一次的《魔兽》项目上也结合了腾讯体系里面能结合的一切资源，比如微信、QQ、腾讯视频、QQ空间、QQ浏览器、电脑管家、手机管家、钱包、兴趣部落等多个产品。

1-4线覆盖193个城市 互联网公司做地推或成影视业趋势？

互联网进入**行业，不仅带来了大数据，还有强大的“地推军团”。

线下方面，腾讯架构下有一个平台营销部，在全国29个重点城市都有自己团队。同时，腾讯在全国建立有上千家的代理商体系，地推资源覆盖了全国1-4线甚至于县级的193个城市，拥有3000多名以上经验丰富的线下推广人员，对于线下活动有着成熟的运作流程，丰富的的线下营销经验，推广场景可以应用到网吧、社区、高校、卖场及区域的媒体等。

他们会根据当地的实际情况，跟几大推广场景结合，做一些地面活动，比如跟厦大之间合作的“校花带你观影”，以达到宣传和促票的作用。

此外，腾讯影业还与各大院线合作，在针对核心粉丝的整个营销体系中达成线上到线下的闭环，把通过线上运营的粉丝释放到线下影院。

比如，腾讯影业根据线上平台上整体粉丝的布局情况，在全国十个城市做了十场粉丝场观影，以此来针对核心粉丝进行线上线下的联动；与大地院线、A站合作了《魔兽》弹幕场……

对于《魔兽》这个十年大IP，怎么可能不打情怀牌？曾经通过“开黑”建立深厚感情的好基友们，现在早已散落天涯，不太可能坐在彼此的旁边，来一起看一场**，但是，我们却可以在同一时间看同一个**。所以，大地院线还在6月8日晚的同一时间排了同一场《魔兽》**。

可以说，从这次《魔兽》在三四线的下沉能力，可以看到互联网公司做发行的巨大潜力。

未来互联网公司做地推，会不会成为**行业的一大趋势？

总而言之，《魔兽》的出品方之一腾讯影业正在用一系列具有互联网思维的新鲜玩法，给**行业带来新的启示。从这个角度讲，腾讯影业也可以称得上是《魔兽》背后的大赢家。

2016全球**票房排行榜 ※计算至2016年12月底为止※

第10名：迪士尼出品的《奇异博士》 全球票房6亿5670万（以下均为美金）

第9名：华纳出品《自杀小队》（X特遣队） 全球票房7亿4560万

第8名：华纳出品《神奇动物在哪里》 全球票房7亿4750万

第7名：福克斯出品《侍》 票房7亿8310万

第6名：华纳出品《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》 全球票房8亿7330万

第5名：环球出品《宠物的秘密生活》 票房8亿7540万

第4名：迪士尼《奇幻森林》 全球票房9亿6660万

第3名：迪士尼《疯狂动物城》 全球票房10亿2380万

第2名：迪士尼《海底总动员2：寻找多莉》 全球票房10亿2780万

第1名：《美国队长3：内战》 全球票房11亿5330万！

2016国内**票房排行榜 豆瓣前十名

1：美人鱼 累计票房33.9亿 豆瓣评分7.2

2：疯狂动物城 累计票房 15.2亿 豆瓣评分9.3

3：魔兽世界 累计票房14.7亿 豆瓣评分7.9

4：美国队长3：英雄内战 累计票房12.4亿 豆瓣评分7.8

5：西游记之孙悟空三打白骨精 累计票房12亿 豆瓣评分5.8

6：湄公河行动 累计票房11.8亿 豆瓣评分8.0

7：长城 累计票房 11.7亿 豆瓣评分5.0

8：澳门风云3 累计票房 11.1亿 豆瓣评分4.0

9：盗墓笔记 累计票房 10.01亿 豆瓣评分4.7

10：功夫熊猫3 累计票房 10亿 豆瓣评分7.9

希望对你有帮助！